متحف برادو. 7 لوحات تستحق المشاهدة

لقد بدأت تعارفي مع متحف برادو بإصدار كتاب كهدية. في تلك العصور القديمة ، كان الإنترنت السلكي مجرد حلم ، وكان من الواقعي رؤية أعمال الفنانين في شكل مطبوع.

ثم علمت أن متحف برادو يعتبر من أبرز المتاحف في العالم وهو واحد من أكثر عشرين متحفًا زيارة.

كانت هناك رغبة شديدة لزيارتها ، على الرغم من أن رحلة إلى إسبانيا بدت شيئًا بعيد المنال في ذلك الوقت (انتقلت حصريًا بالقطارات ، حتى لو استغرق الأمر يومين للسفر من مدينة إلى أخرى! كانت الطائرة وسيلة مواصلات فاخرة جدًا! ).

ومع ذلك ، بعد 4 سنوات من شرائي الكتاب عن المتحف ، رأيته بأم عيني.

نعم ، لم أشعر بخيبة أمل. لقد أدهشتني بشكل خاص مجموعات Velasquez و Rubens بوش и جويا. بشكل عام ، هذا المتحف لديه ما يثير إعجاب محبي الرسم.

أرغب في مشاركة مجموعتي المصغرة من أكثر الأعمال المفضلة.

1.فرانسيسكو جويا. ميلكميد من بوردو. 1825-1827

رسم غويا صورة "ميلكميد من بوردو" في السنوات الأخيرة من حياته ، عندما كان يعيش بالفعل في فرنسا. الصورة حزينة ، طفيفة وفي نفس الوقت متناغمة وموجزة. بالنسبة لي ، هذه الصورة هي نفس الاستماع إلى لحن لطيف وخفيف ولكن حزين.

تم رسم الصورة بأسلوب الانطباعية ، على الرغم من أن نصف قرن سيمر قبل ذروتها. أثر عمل Goya بشكل خطير في تشكيل الأسلوب الفني لـ مان и رينوار.

2. دييجو فيلاسكيز. مينيناس. 1656

"Las Meninas" لفيلاسكويز هي واحدة من عدد قليل من اللوحات العائلية المصنوعة حسب الطلب ، والتي لم يقيدها أحد خلال إنشائها. هذا هو السبب في أنها غير عادية ومثيرة للاهتمام. يمكن أن تتصرف فقط مثل هذا فرانسيسكو جويا: بعد 150 سنة رسم صورة لعائلة ملكية أخرى، كما يسمح لنفسه بالحريات ، وإن كانت من نوع مختلف.

وما هو الشيء المثير للاهتمام في حبكة الصورة؟ الأبطال المزعومون هم وراء الكواليس (الزوجان الملكيان) ويتم عرضهما في المرآة. نرى ما يرونه: يرسمهم فيلاسكيز ، ورشته وابنته مع الخادمات ، اللائي أطلق عليهن اسم مينيناس.

تفاصيل مثيرة للاهتمام: لا توجد ثريات في الغرفة (فقط خطافات لتعليقها). اتضح أن الفنان كان يعمل فقط في وضح النهار. وفي المساء كان مشغولاً بشؤون المحكمة التي صرفته كثيراً عن الرسم.

اقرأ عن التحفة في المقال لاس مينيناس بواسطة فيلاسكيز. حول الصورة ذات القاع المزدوج ".

3. كلود لورين. رحيل القديسة بولا من أوستيا. 1639-1640 القاعة 2.

قابلت لورين لأول مرة في شقة مستأجرة. معلقة هناك استنساخ لرسام المناظر الطبيعية. حتى أنها نقلت كيف عرفت الفنانة كيفية تصوير الضوء. بالمناسبة ، لورين هو الفنان الأول الذي درس الضوء وانكساره بدقة.

لذلك ، ليس من المستغرب أنه على الرغم من عدم الشعبية الشديدة لرسم المناظر الطبيعية في عصر الباروك ، كان لورين مع ذلك سيدًا مشهورًا ومعترفًا به خلال حياته.

4. بيتر بول روبنز. حكم باريس. 1638 غرفة 29.

يضم متحف برادو واحدة من أهم مجموعات أعمال روبنز (78 عملًا!). أعماله الراعوية مرضية جدًا للعين ومخلقة في المقام الأول من أجل متعة التأمل.

من الناحية الجمالية ، من الصعب تمييز أي شخص من أعمال روبنز. ومع ذلك ، فأنا أحب بشكل خاص لوحة "حكم باريس" ، بدلاً من الأسطورة نفسها ، التي رسم الفنان حبكتها - أدى اختيار "أجمل امرأة" إلى حرب طروادة الطويلة.

اقرأ عن تحفة أخرى للسيد في المقال ليون هانت بواسطة روبنز. العواطف والديناميكيات والرفاهية في صورة واحدة ».

5. إل جريكو. خرافة. 1580 غرفة 8 ب.

على الرغم من حقيقة أن El Greco لديها لوحات فنية أكثر شهرة ، إلا أن هذه اللوحة تثير إعجابي أكثر. إنه ليس نموذجيًا تمامًا للفنان ، الذي غالبًا ما يرسم على موضوعات توراتية بأجسام ووجوه ممدودة مميزة للشخصيات المصورة (بالمناسبة ، يبدو الرسام مثل أبطال لوحاته - نفس النحافة ذات الوجه الطويل).

كما يوحي الاسم ، هذه لوحة رمزية. على الموقع الإلكتروني لمتحف برادو ، تم طرح فرضية مفادها أن اشتعال جمرة من نفس صغير يعني رغبة جنسية وامضة بسهولة.

6. هيرونيموس بوش. حديقة المسرات الأرضية. 1500-1505 القاعة 56 أ.

إذا كنت تحب Bosch ، فإن متحف برادو به أكبر مجموعة من أعماله (12 عملاً).

بالطبع أشهرهم - حديقة المسرات الأرضية. يمكنك الوقوف أمام هذه الصورة لفترة طويلة جدًا ، مع الأخذ في الاعتبار عددًا كبيرًا من التفاصيل حول الأجزاء الثلاثة للثلاثي.

كان بوش ، مثل العديد من معاصريه في العصور الوسطى ، رجلاً تقياً للغاية. بل والأكثر إثارة للدهشة أنك لا تتوقع مثل هذه اللعبة من الخيال من رسام متدين!

اقرأ المزيد عن اللوحة في المقالات: "حديقة المسرات الأرضية" لبوش: ما معنى أروع صورة للعصور الوسطى؟.

7. روبرت كامبين. المقدسة باربرا. 1438 غرفة 58.

بالطبع لقد صدمت من هذا تلوين (هذا هو الجناح الأيمن للثلاثي ؛ الجناح الأيسر محفوظ أيضًا في برادو ؛ الجزء المركزي مفقود). كان من الصعب بالنسبة لي أن أصدق أنهم صنعوا صورة فوتوغرافية حرفيًا في القرن الخامس عشر. هذا هو مقدار المهارة والوقت والصبر المطلوب!

الآن ، بالطبع ، أتفق تمامًا مع نسخة الفنان الإنجليزي ديفيد هوكني من أن هذه اللوحات تم رسمها باستخدام مرايا مقعرة. لقد قاموا بإسقاط الأشياء المعروضة على القماش وقاموا ببساطة بتدوير السيد - ومن هنا جاءت هذه الواقعية والتفاصيل.

بعد كل شيء ، ليس من أجل لا شيء أن عمل كامبين مشابه جدًا لعمل فنان فلمنكي آخر مشهور ، جان فان إيك ، الذي يمتلك هذه التقنية أيضًا.

ومع ذلك ، فإن هذه الصورة لا تفقد قيمتها. بعد كل شيء ، لدينا في الواقع صورة فوتوغرافية لحياة الناس في القرن الخامس عشر!

فقط من خلال وضع أعمالي المفضلة في متحف برادو على التوالي ، أدركت أن تغطية الوقت كانت خطيرة - 15-19 قرناً. لم يتم ذلك عن قصد ، ولم يكن لدي هدف لعرض عصور مختلفة. إنها فقط تلك الروائع التي يصعب عدم تقديرها تم إنشاؤها في جميع الأوقات.

***

تعليقات القراء الآخرين انظر أدناه. غالبًا ما تكون إضافة جيدة لمقال. يمكنك أيضًا مشاركة رأيك في اللوحة والفنان ، وكذلك طرح سؤال على المؤلف.