"الرقص" ماتيس. معقدة في بسيطة وبسيطة ومعقدة
اللوحة هنري ماتيس "الرقص" من صومعة تسربت. 2,5 في 4 م أن الفنان صنعها كلوحة جدارية لقصر الجامع الروسي سيرجي شتشوكين.
وعلى هذه اللوحة الضخمة ، صور ماتيس حركة معينة بوسائل قليلة للغاية. الرقص. لا عجب أن معاصريه كانوا مذهولين. بعد كل شيء ، في مثل هذه المساحة ، يمكن وضع الكثير!
لكن لا. أمامنا شيء فقط تم إنشاؤه بمساعدة الخطوط وثلاثة ألوان: الأحمر والأزرق والأخضر. هذا كل شئ.
قد نشك في أن Fauvists * (الذي كان Matisse) والبدائيون ببساطة لا يعرفون كيفية الرسم بشكل مختلف.
هذا ليس صحيحا. في معظم الحالات ، تلقوا جميعًا تعليمًا فنيًا كلاسيكيًا. والصورة الواقعية هي إلى حد كبير في حدود سلطتهم.
للاقتناع بهذا ، يكفي إلقاء نظرة على عملهم الطلابي المبكر. بما في ذلك ماتيس. عندما لم يطوروا أسلوبهم الخاص بعد.
الرقص هو بالفعل عمل ناضج لماتيس. إنه يعبر بوضوح عن أسلوب الفنان. وهو يبسط عن عمد كل ما هو ممكن. السؤال هو لماذا.
يتم شرح كل شيء بسهولة. للتعبير عن شيء مهم ، يتم قطع كل شيء لا لزوم له. وما تبقى ينقل لنا بوضوح نية الفنان.
بالإضافة إلى ذلك ، إذا نظرت عن كثب ، فإن الصورة ليست بدائية. نعم ، يتم التعبير عن الأرض باللون الأخضر فقط. والسماء زرقاء. تم رسم الأشكال بشروط شديدة ، بلون واحد - أحمر. لا يوجد حجم. لا توجد مساحة عميقة.
لكن تحركات هذه الشخصيات معقدة للغاية. انتبه بشكل خاص إلى الشكل الأطول الأيسر.
حرفيا ، مع عدد قليل من الخطوط الدقيقة والمدروسة ، صور ماتيس وضعية مذهلة ومعبرة لشخص.
وبعض التفاصيل الإضافية أضافها الفنان من أجل نقل فكرته إلينا. تُصوَّر الأرض على أنها نوع من الارتفاع ، مما يعزز الوهم بانعدام الوزن والسرعة.
الأرقام الموجودة على اليمين أقل من الأرقام الموجودة على اليسار. لذلك تميل الدائرة من اليدين. يضيف إحساسًا بالسرعة.
ولون الراقصين مهم أيضا. إنه أحمر. لون العاطفة والطاقة. مرة أخرى إضافة إلى وهم الحركة.
كل هذه التفاصيل القليلة ، ولكن مثل هذه التفاصيل المهمة ، يضيف ماتيس لشيء واحد فقط. حتى يتركز اهتمامنا على الرقصة نفسها.
ليس في الخلفية. ليس على وجوه الشخصيات. ليس على ملابسهم. هم فقط ليسوا في الصورة. لكن فقط في الرقص.
أمامنا جوهر الرقص. جوهرها. ولا شيء غير ذلك.
هذا هو المكان الذي تفهم فيه عبقرية ماتيس بأكملها. بعد كل شيء ، من الصعب دائمًا تبسيط المعقد. من الأسهل بكثير تعقيد البساطة. آمل ألا أكون في حيرة من أمرك.
قارن ماتيس وروبنز
ومن أجل فهم فكرة ماتيس بشكل أفضل ، تخيل لو كانت الشخصيات لها وجوه ، ملابس. كانت الأشجار والشجيرات تنمو على الأرض. كانت الطيور تحلق في السماء. على سبيل المثال ، مثل روبنز.
كان يمكن أن تكون صورة مختلفة تماما. كنا ننظر إلى الناس ونفكر في شخصياتهم وعلاقاتهم. فكر في المكان الذي يرقصون فيه. في أي بلد وفي أي منطقة. اوصف لى الطقس.
بشكل عام ، سيفكرون في أي شيء ، ولكن ليس في الرقصة نفسها.
قارن ماتيس مع ماتيس نفسه
حتى ماتيس نفسه يمنحنا الفرصة لفهم نيته. هناك نسخة واحدة من "الرقص" مخزنة في متحف بوشكين في موسكو. هناك القليل من التفاصيل.
بالإضافة إلى "الرقص" نفسه ، نرى إناء للزهور وكرسي بذراعين وقاعدة.
من خلال إضافة التفاصيل ، عبر ماتيس عن فكرة مختلفة تمامًا. لا يتعلق الأمر بالرقص في حد ذاته ، بل يتعلق بحياة الرقص في مكان معين.
العودة إلى "الرقص" نفسه. في الصورة ، ليس الإيجاز مهمًا فحسب ، بل اللون أيضًا.
إذا كانت الألوان مختلفة ، فإن طاقة الصورة ستكون مختلفة أيضًا. مرة أخرى ، يمنحنا ماتيس نفسه بشكل لا إرادي الفرصة لنشعر بذلك.
انظر فقط إلى عمله Dance (I) الموجود في متحف الفن الحديث في نيويورك.
تم إنشاء هذا العمل فور تلقي أمر من سيرجي شوكين. تمت كتابته بسرعة ، مثل الرسم التخطيطي.
لديها ألوان أكثر صامتة. ونفهم على الفور كيف أن اللون الأحمر للأرقام يساهم بشكل كبير في الشعور بالصورة.
تاريخ إنشاء "الرقص"
بالطبع ، تاريخ الخلق لا ينفصل عن الصورة. بالإضافة إلى أن القصة مثيرة للغاية. كما ذكرت سابقًا ، كلف سيرجي شتشوكين ماتيس في عام 1909. وعلى ثلاث لوحات. أراد أن يرى الرقص على لوحة ، والموسيقى على الأخرى ، والاستحمام على اللوحة الثالثة.
الثالث لم يكتمل ابدا. الاثنان الآخران ، قبل إرسالهما إلى Shchukin ، تم عرضهما في صالون باريس.
لقد وقع الجمهور بالفعل في الحب الانطباعيين. وعلى الأقل بدأ يدرك ما بعد الانطباعيين: فان كوخوسيزان و غوغان.
لكن ماتيس بقطعه الحمراء كان بمثابة صدمة كبيرة. لذلك ، بالطبع ، تم تأنيب العمل بلا رحمة. شتشوكين حصل عليها أيضا. تعرض لانتقادات بسبب شرائه كل أنواع القمامة ...
لم يكن شتشوكين من الخجولين ، لكنه استسلم هذه المرة و ... رفض الرسم. لكنه عاد بعد ذلك إلى رشده واعتذر. ووصلت لوحة "الرقص" وكذلك غرفة البخار الخاصة بها "الموسيقى" إلى روسيا بسلام.
الذي لا يسعنا إلا أن نفرح فيه. بعد كل شيء ، يمكننا أن نرى واحدة من أشهر روائع السيد تعيش فيها هيرميتاج.
* Fauvists - فنانون يعملون بأسلوب "Fauvism". تم التعبير عن المشاعر على القماش بمساعدة اللون والشكل. علامات ساطعة: أشكال مبسطة ، ألوان براقة ، تسطيح الصورة.
***
تعليقات القراء الآخرين انظر أدناه. غالبًا ما تكون إضافة جيدة لمقال. يمكنك أيضًا مشاركة رأيك في اللوحة والفنان ، وكذلك طرح سؤال على المؤلف.
اترك تعليق