المدرسة القديمة والمدرسة الجديدة والوشم غير التقليدي.

عندما يحدد شخص ما أسلوب الفنان ، فليس من الواضح دائمًا للمبتدئين أنهم يعرفون ما يتحدثون عنه. بعض الأنماط قريبة جدًا من بعضها البعض. لذلك ، قررت أن أذهب لإنقاذك من خلال شرح النقاط المشتركة والاختلافات بين المدرسة القديمة والمدرسة الجديدة والمدرسة الجديدة لك بعبارات عامة ، حتى تتمكن من إثبات نفسك في المجتمع.

من حيث الميزات العامة ، أكثر ما يذهلني هو استخدام اللون. في هذه الأنماط الثلاثة ، يتباعد اللون ودائمًا ما يكون متباعدًا ، حتى لو تمكَّن المرء من العثور على مثالين أو ثلاثة أمثلة مضادة. يستخدمه كل نمط بشكل مختلف: تعطي المدرسة الجديدة الأولوية للألوان "الزاهية" لجميع الألوان والتدرجات ، بينما تستخدم المدرسة القديمة ، على النقيض من ذلك ، درجات الأحمر والأصفر في الألوان السائدة. ويستخدمها أكثر. في لون خالص من التدرج. في Le Neo-trad ننتقل قليلاً بينهما ، يستخدم الفنان أحيانًا ألوانًا مسطحة لعناصر الأزهار ، على سبيل المثال ، لكنه لا يتردد في استخدام تدرجات لونية بألوان أكثر باستيل للوجوه.

النقطة الشائعة الأخرى هي استخدام المخططات والخطوط التي تعد جزءًا لا يتجزأ من الأنماط ، خاصة في المدرسة القديمة ، حيث تكون أكثر سمكًا. من الشائع أيضًا في هذه الأنماط إجراء جلسة للخطوط فقط وأخرى للألوان. أوصي بأن تعلق أهمية كبيرة على جودة خطوط فنان الوشم الخاص بك إذا كنت تريد عمل عملك الفني بأحد هذه الأنماط. يجب أن تكون حتى في السُمك والأناقة.

في نطاق الاختلافات ، ظهر الشيء الأكثر أهمية - الأسباب والموضوعات. من بين الأساليب الثلاثة الأكثر تميزًا عن البقية ، تبرز المدرسة الجديدة. غالبًا ما يشير إلى الرسوم الكاريكاتورية أو الرسوم الهزلية أو حتى عالم الكمبيوتر. غالبًا ما تكون الشخصيات وقحة ، ذات عيون كبيرة ، ويستخدم الفنان أيضًا الحيوانات كشخصيات رئيسية في مؤلفاته. يستخدم فنان الوشم في المدرسة القديمة أنماطًا معينة بشكل متكرر ، مثل الورود ، والمشابك ، والمراسي ، والأنماط المرتبطة بالبحرية ، والسنونو ، والملاكمين أو الغجر الآخرين. أعاد الفنان Neo-Trad استخدام بعض عناصر المدرسة القديمة مثل الغجر ، لكنه يعاملهم بشكل مختلف ، أكثر "تفكيرًا" ، وأكثر تفصيلاً ، وأكثر تعقيدًا وتخرجًا ، كما أوضحنا سابقًا.

ولكن نظرًا لأن التصوير الفوتوغرافي أفضل من 1000 كلمة ، فإليك بعض الأمثلة بالصور لمساعدتك على التنقل. أبدأ بأحد فناني No Trades المفضلين ، السيد جاستن هارتمان.

يمكنك أن ترى هنا أن تجسيد وجه المرأة شبه واقعي ، خاصة عند العمل بالتظليل ، يتم التعامل مع الشعر بالخطوط ، كما هو الحال غالبًا في نمط الوشم التقليدي الجديد.

هنا ، كما ذكرنا سابقًا ، لم يحتفظ الفنان باستخدام اللون ، لكن النمط التقليدي الجديد يظهر دائمًا في هذا المزيج بين العناصر شبه الواقعية والعناصر المعالجة بطريقة أكثر تقليدية ، هنا في وجود الألوان .

أتبع وشمًا مدرسيًا قديمًا وقعه جريج بريكود ، وهو أحد معايير هذا الأسلوب في فرنسا.

من الواضح هنا أن الخطوط أكثر تقدمًا للأمام ، وأكثر وضوحًا في التكوين. علاوة على ذلك ، لم يعد الدافع يسعى إلى الواقعية ، بل على العكس تمامًا. أقل بكثير من التدرج في الألوان.

انتهى بي الأمر مع فيكتور تشيل ، أحد قادة العالم في الوشم المدرسي الجديد.

هنا يكون الاختلاف مع النمطين الآخرين واضحًا ، يمكننا أن نشعر بأن عالم الفنان مجنون. ومع ذلك ، نجد دائمًا استخدام الخطوط ، حتى لو كانت أكثر تحفظًا ، وإلا فلا علاقة لها بالمدرسة الجديدة والقديمة. يتم إحضار عمل الألوان إلى ذروته هنا ، إنه لامع ، إنه متدهور بشكل رائع ، جوهر الوشم يجد روحه في هذا الطلاء.

في الختام ، سأخبرك أنني هنا فقط أعطيك الرموز لكل نمط وبشكل عام. في كل فئة من هذه الفئات ، يمكن للمرء أن يجد فنانين لديهم إبداعات مختلفة جدًا ، لذلك لا ينبغي أن تؤخذ كلماتي على أنها كلمات الأناجيل ، لكنها ستسمح لك بفهم كل نمط بشكل أفضل في معظم الحالات ، على الأقل أنا. "أمل"

كوينتين دي إنكاج